Théoricienne et praticienne Karine Szabo-Detchart aime conceptualiser et concrétiser. Penser et faire. Parce que l’un ne peut se passer de l’autre.
Son travail s’enracine à la lisière de l’art, de l’architecture et de la nature. L’artiste pousse la réflexion au-delà des frontières établies et cherche à déloger l’origine des formes.
La nature ne serait elle pas la matrice de toutes structures, la forme première ?
Le cadre est le propre de la nature, pas celui de la pensée humaine, sclérosante et bavarde ; tel est le propos de l’artiste qui s’émancipe des schémas intellectuels, libère les espaces, transforme les regards et ouvre l’esprit.

L’exposition est une déambulation à travers trois éléments majestueux qui symbolisent une fusion entre l’art, la nature et l’architecture.
Les œuvres qui ne perdent jamais le fil de la pensée, évoquent des formes végétales : rhizomes en réseaux, racines aériennes, fougère géante qui se déploie en ruban. On circule au milieu de ces architectures de bois qui miment la nature. On s’y cache, s’y faufile, s’y loge comme dans un nid protecteur et on s’étonne. La nature est protectrice mais aussi dangereuse. Elle est un antrerefuge armé de griffes menaçantes. Seul son cœur est réconfortant. C’est lui que nous devons rechercher.
Les sculptures initient donc un dialogue entre les disciplines, une conversation nouvelle qui articule
le vivant et le stable et propose une architecture naturelle.
Aux murs, des travaux bidimensionnels soulignent la relation fragile et indocile entre art, architecture et nature. Est-elle un chaos, un état de guerre ? Ou au contraire une explosion, une métamorphose?

Pour ne garder que l’épure et la simplicité de l'impulsion initiale, l’artiste a taillé le bois à la main.
Ce geste premier est irréfléchi, mécanique et s’abandonne au mouvement.
Karine Szabo-Detchart interroge le primitivisme et cherche à revenir à l’essentiel, à la brutalité du premier soubresaut, pour aller de l’avant, pour retrouver quelque chose de fondamental et d’universel,
une forme d’expression, un nouveau langage qui conjuguerait le naturel et l’architecture.

L’humanité se situe au carrefour de l’intuition et de la pensée. Les œuvres de Karine Szabo-Detchart saisissent cette dualité, ce mélange. L’artiste cherche ce point d’équilibre et de tension entre
nature farouche et structure rigoureuse.
Là où l’architecture piège le mouvement dans une structure fixe, le végétal garde en son cœur, comme un trésor enfoui, une matière pensante, mobile et vivante. Un battement vibrant que l’art capte pour édifier une nouvelle morphologie spatiale et révéler la pensée sauvage.

La nature est la géographie que nous devons penser pour construire d’autres formes artistiques.
Les oeuvres de Karine Szabo-Detchart sont métaphysiques et poétiques. A les contempler, nous comprenons que la pensée artistique est une impulsion de vie.

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(Texte de Sophie Geoffrion - Philosophe ) 

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Site de l'artiste : www.karinkaszabodetchart.com 

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